王澍的西安生活,王澍评价

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于王澍的西安生活的问题，于是小编就整理了4个相关介绍王澍的西安生活的解答，让我们一起看看吧。

1. 现代建筑四大师是谁？
2. 颜真卿在书法方面最突出的贡献是什么？
3. 石鼓文书法究竟有几种风格？ ？
4. 初学书法，隶书选《曹全碑》还是《张迁碑》？

现代建筑四***是谁？

中国当代最具影响力的三位建筑师

贝聿铭，美籍华人建筑师，1983年普利兹克奖得主，也是第一位获得普利兹克奖华人建筑师，被誉为“现代建筑的最后***”。1917年出生于广州，祖籍苏州，父亲贝祖贻曾任中华民国中央银行总裁。

王澍生于1963年，祖籍山西交口县野家坡村，生于新疆乌鲁木齐，中学毕业于西安中铁一局西安中学（现西安市铁一中学），中国当代建筑师，2012年度普利策克建筑奖得主。现任中国美术学院建筑艺术学院院长。

马岩松，1***5年出生于北京，毕业于美国耶鲁大学，获建筑学硕士以及SamuelJ.Fogelson优秀设计毕业生奖。曾经在伦敦的扎哈.哈迪德建筑事务所和纽约埃森曼建筑事务所工作。马岩松2004年回到中国并成立了北京MAD建筑事务所，同时任教于中央美术学院。

颜真卿在书法方面最突出的贡献是什么？

在颜真卿出现之前，都是以二王为师宗的妍美书法，颜真卿也以二王为宗，但能开辟出的一片属于自己的天地。

咱们先看颜真卿的楷书成就。从壮年的多宝塔开始，此碑整篇点劃圆整，秀媚多姿，静中蕴动，法度谨严，但其有一缺点是略微染俗。等到他晚年则大变其风 ，无论是颜氏家庙碑，还是麻姑仙坛记，再有就是 勤礼碑都把他的那种宽博大气，古朴浑厚的书风体现得淋漓尽致。再有，他还书写了一篇惊世骇俗的 自书告身帖，直接用行书的笔意写楷书，把刻板的楷书写得富于动感，既活跃了每个字，又使整篇的章法变幻多姿，气韵生动。

提到 颜真卿的行书自然躲不过祭侄文稿，其义愤填膺的情绪倾进笔端化成雄强刚劲的笔锋，纵横捭阖划纸欲破。观其文稿，虽历千载，也能感触其目眦欲裂的悲愤。颜真卿的 争座位帖，也是带着强烈的情绪愤笔书成的名篇，一身正直的他终难以摆脱奸臣的陷害，慷慨赴死！

颜真卿不仅造就书法的新高度，更塑造了一个铁骨铮铮忠君爱国的无上形象，供后人顶礼膜拜！

在颜真卿出现以前，除了碑派，天下书家遵二王，多以挺秀的风格为主，而颜真卿开创了真书，行书的新面貌，以雄强，古拙的风格。同时还出现了用墨的技法！极大地丰富了书法风格！

颜真卿在书法方面最突出的贡献是什么呢？其实颜真卿在书法方面的贡献以及对后世书法的影响力是很多的，要说他最突出的贡献，那就是他是书法史上的一次大突破、大革新，为唐代以后的书法发展奠定了新的基础。

颜真卿的书法艺术变化丰富别出心裁，他在继承前人的基础上能够推陈出新，“纳古法于新意之中，生新意于古意之外。”初唐时期因为李世民对王羲之的推崇，当时以欧阳询、虞世南、褚遂良等人为代表的“二王”书法占据了重要位置，当时的书家都取法二王。但造成了一种过于泥古而作品缺乏新意，书法风格以方正瘦硬为主。而颜真卿的出现，造就了一次大的书法突破和革新，他虽然也是取法二王，但是能在二王的基础之上以篆籀之笔意，在笔法、结体、章法布局等方面都与二王一派书风迥异，独树一帜。

首先在笔法上，他一改初唐书风以轻盈秀丽，以瘦硬取胜的特点，加大了腕力的运用，后世的范仲淹赞其曰“颜筋”。所以颜书能够给人以“力透纸背”的视觉效果，表现出了书法的“力量美”。苏轼更是赞颜书“鲁公变法出新意，细筋入骨如秋鹰。”颜真卿还吸收了篆籀中锋用笔的特点，他的楷书藏锋逆入，形成了独特的“蚕头燕尾”的颜楷，丰腴劲健、端庄雄伟，“合篆籀之义理，得分隶之严谨，放而不流，拘而不拙，善之至也。”

第二，在结字上，颜真卿改变了二王一派的左紧右舒、左低右高、右肩稍耸、字形微侧之势，灵便洒脱之姿。而且起收了篆书和隶书正面取势，***庄重的特点，多以正面形象示人。变二王一派楷书的相背为相向，特别是一些竖笔写得略带圆弧形，如强弩待发，弹性十足，使得结字更加浑厚而富于内在的力量。

第三，在章法布局上，二王的书风字小、行宽，给人一种宽舒静穆之感，似乎是小提琴在拉奏一曲情深意长的抒情小调。而颜楷则恰恰相反，行距缩小、字字顶格、大小参差，全篇布局茂密充实，字里行间浑然一体，如同一组雄壮高亢的交响曲，给人以力量。

清王澍评论颜书说：“魏、晋以来，作书者多以秀劲取姿，欹侧取势。独至鲁公不使巧，不求媚，不趋简便，不避重复，规绳矩削，而独守其拙，独为其难。”所以说，颜真卿在书法方面的最突出贡献是对初唐书法的一种突破和创新，后世称之为“书家一大变”。

颜真卿，字清臣，祖籍琅琊临沂(今山东临沂人)，唐代名臣、著名书法家，楷书四大家之一，同时他的行书被誉为“天下第二行书”。他在书法上的贡献和影响主要表现在楷书和行书两个方面，是一位具有划时代意义的***。

一、楷书方面：

颜真卿楷书的第一个阶段

颜真卿的楷书可以以45岁为界限分成前后两个阶段。前一个阶段颜真卿的楷书主要是以《多宝塔碑》为代表，此时颜真卿的楷书风格还没有成熟，受当时的官方书体影响很大。

我们知道唐代的科举制度已经形成，科举考试是有他的标准书体的，唐代的标准书体主要是以写经体风格为主的楷书，而颜真卿此时的书法风格正是受到写经体的影响，结构美观、字帖平正，端庄规范，和当时比较流行的书法风格一致，是当时官方书法的典范。

颜真卿楷书的第二阶段

难能可贵的是，45岁以后，颜真卿在《多宝塔碑》端庄典范的基础之上，一对宝塔标准的楷书法则为基础，融入北齐榜书、魏碑、篆隶笔法，形成了自己独特的书法风格，独立于唐朝楷书书法家之林，被列入楷书四大家。

北齐的榜书，我们去爬过泰山的朋友都知道，最著名的就是《泰山经石峪金刚经》，是带有浓厚的篆隶笔意的楷书碑刻，它的用笔方圆兼备、结构宽博大气，开张雄浑，整体开来气势磅礴。北齐的代表作品还有山东邹城的四山摩崖，其风格直接影响了颜氏书法。

颜真卿的楷书是一千年来影响华人大众生活最广大普遍的视觉艺术。

颜真卿的字有一个特点，就是写字的时候用的是中锋。而以王羲之为代表的传统书法，都是用侧锋的。这个差别为什么特别重要呢？我们来看看苏轼是怎么说的。苏轼说，颜真卿的字是中锋直下，绝无媚态；锋势中正，直抵仓颉。这里，媚态就是在批评王氏书风。中正和媚态，颜真卿书法和王氏书风在风格上的差异，就这样被解释成了一种用笔技法上的不同。中锋写得就中正，侧锋写得就是媚态。

所以北宋文人批评王氏书风，提倡颜真卿，最后就落实到了改革书写习惯上。当社会普遍接受了中锋用笔，所有的文人学子都选择中锋用笔的时候，侧锋用笔的王氏书风，不是就被彻底颠覆了吗？这样，跟王氏书风一体的士族文化传统，不也就一起被彻底颠覆了吗。

于是，颜真卿的书法就成了一种能够替代王氏书风的风格。这种风格最集中的体现就是颜体。颜体这个称呼，是欧阳修提出来的。他在自己的书法著作里，收录了颜真卿最后十年的楷书，而且大多数都是具有历史价值的公共纪念碑。这里比较典型的有《颜家庙碑》，这个碑现在存在西安碑林。所谓颜家庙碑，就是一篇写给父亲和宗族的纪念文章。因为一开始就是要作为永久纪念刻在石碑上，颜真卿写的时候，自然也要努力达到他最高的艺术水准。颜真卿风格的各种特点，都体现在了这些碑文中。欧阳修选了一系列这样的碑文，来说明颜真卿书法的好。正是欧阳修的选择，定义了我们现在所说的“颜体”。

围绕颜真卿书法的这种观点，可不是只有一两个文人在说。整个以欧阳修为首的文人集团，几乎***都这么说。这样的重复，形成了一股强大文化力量。这个强大的文化力量，不仅打击了士族文化的传统，也让他们所提倡的这些观点，包括字如其人、无心、中锋、颜体等等，都变得深入人心，成为中国书法的主流观念。直到今天，我们依然信奉它们。

石鼓文书法究竟有几种风格？ ？

石鼓这里指《猎碣》，即秦代刻有记述秦君游猎之事的四言诗的十个鼓形石，而《石鼓文》是指刻在石鼓上的文字。

这十个鼓形石，被康有为成为“中国第一古物”，而《石鼓文》则被他称为“书法第一法则”。但如此神物却是命运多舛的，从先秦时被刻制好后，就在荒郊野岭一睡干年，饱受风雨侵蚀之苦，唐初被发现后，虽然受到文人书家的欢呼，却没有改变它的命运，后来总算被迁到凤翔的夫子庙。五代战乱，石

鼓又散失了，直到宋代司马池到凤翔做官，才又在民间把它又找回来，可惜其中一个已被乡民削去上截，做了春米的石臼，后来总算被向传师把散失的找到了，并把它运到开封。南宋时被金人劫到燕京，元代被移到太学，抗日战争时随大批文物南迁，新中国成立后オ在北京故宫博物院安下了家。

石鼓破坏严重，北宋欧阳修所录已仅存465字，明代范氏《天一阁》藏宋拓本仅462字，今尚存200多字，其中一鼓已一字无存。

《石鼓文》集大篆之成开小篆之先河，在书法史上起着承前启后的作用。从书法角度看，石鼓文遒美异常，它两端皆不出锋，不像一些钟鼎彝器铭文两头尖细，中腹较粗。字体已趋于方扁，于规整中得天真之趣。赵宦光说它“信体结构、自成篇章、小大正欹、不律而合”。康有为对它更是推崇备至，他在《广艺舟双楫》中说，“若《石鼓文》，则金钿落地，芝草团云，不烦整裁，自由奇***，体稍方扁、统观虫籀、气体相近”。石鼓文对书坛的影响以清代最盛，如著名篆书家杨沂孙、吴昌硕就是主要得力于石鼓文而形成自己风格的。

石鼓文在唐代已经有了拓本，唐窦蒙《述书赋》说:“岐山雍城南有周宣王猎碣十枚，并作鼓形，上有篆文，今见打本。”“打本”就是拓本。现存最早的拓本是北宋时的，清乾隆时才据以刻印传世。道光年间于天香阁梁上得到以“先锋”“中权”“后劲”命名的三个北宋拓本，后被日本人买走，现传世的各种印本甚多。

谢谢悟空邀请！石鼓文书法就一种风格，圆润流畅，气势雄强。张怀瓘《书断》云:"落落珠玉，飘飘缨组，仓颉之嗣，小篆之祖，以名称书，遗迹石鼓。″

(石鼓文)

(石鼓文)

(石鼓文)

清代书法家王澍曾临过《石鼓文》，(见下图)，他临出另一种风味。字形工稳匀称，内含骨力，技法纯熟。凝重醇古。翁方纲说他篆书得古法，此言不虚。

(王澍临石鼓文局部)

王澍以铁线篆著称，线条刚劲细润，又称作"玉筋书″。大小均称，整齐端庄。吴修《昭代牍小传》曰:"书入率更之室，篆书出李斯，为一代作手。"

王澍，字若林，号虚舟，江南金坛人。1668年生，官至史部员外郎。康熙时以善书，特命充五经篆文馆总裁官。″

(个人浅见，仅供参考。不当之处，敬请包涵。)

石鼓文从唐后被人重视，即多有人習之。尤其是自清时起研习石鼓者，蔚为风气。例八大山人亦有临习石鼓之作传世。因习之者均非亦步亦趋，胶柱鼓瑟，而多为借尸还魂，故习石鼓者面貌颇众。

这个问题提出的太有深奥，应该是没有人能回答明白了；我也是简单概述回答下；

说到石鼓文来历现在考究的很多种说法：主周说、主秦说、主汉说等，为何叫“石鼓”也是应像鼓后人得名，但鼓源于很久部落，或通天神之物；回归本源石上刻字应发于商或更早的部落，璧上象形文字、甲骨文；后面逐渐演变。

以上简单概述，我的回答是其风格：

新石器书风（象形）

商周书风（金文）

秦代书风（篆书）

清代书风（独创书风）

民国书风（独创书风）【具体界定前后距今没有定论，不能保证土下还有新石器的石鼓文】

初学书法，隶书选《曹全碑》还是《张迁碑》？

虽然《曹全碑》与《张迁碑》创作的时间前后只相隔一年，但二者风格迥异，前者适合初习，后者则必须要有一定的隶书基础方可理解。

隶书出现于秦代末年，到汉代末年时，留传下来的汉碑达千余种，风格更是各有不同。这很好理解，毕竟每个人写字的审美和习惯不同。

学习书法的朋友，一定要明白一个道理：上学时，小学语文课文相对简单，初中课文要难很多，而高中的很多课文则较难理解了。也就是说，课文的编排是有一定顺序的，要由易到难。而书法的学习与此类似，先要学习容易理解的碑帖，而后逐渐增加难度。

书法碑帖也是有难易之分的。《曹全碑》立于公元185年，《张迁碑》立于公元186年，二碑树立的时间只相隔一年，但地理位置相隔千里，前者在陕西合阳，后者在山东泰山。

最关键的是，《曹全碑》是汉隶的经典代表，蚕头雁尾，一波三折，笔法和字形非常典型，和《礼器碑》等碑一样，是初学隶书的首选。

而《张迁碑》则在汉隶中独树一帜，风格独特，算是一个“异类”。

它明显不同于其他汉代名碑的规则、整饬，更加灵动、活泼，笔法以方笔为主，可以认为，它是隶书向楷书过渡的一种探索。

到此，以上就是小编对于王澍的西安生活的问题就介绍到这了，希望介绍关于王澍的西安生活的4点解答对大家有用。